Xem trước tài liệu

Đang tải tài liệu...

Thông tin chi tiết tài liệu

Định dạng: PDF
Số trang: 111 trang
Dung lượng: 831 KB

Giới thiệu nội dung

Melodic Drumming in Contemporary Popular Music: An Investigation into Melodic Drum-Kit Performance Practices and Repertoire

Tác giả: Michael Jordan

Lĩnh vực: Âm nhạc, Biểu diễn, Sáng tác

Nội dung tài liệu:

Dự án này là một cuộc điều tra về các thực hành chơi trống giai điệu trong nhạc đại chúng và đương đại. Sự phát triển của kỹ thuật chơi trống giai điệu đã góp phần tạo ra vai trò hòa nhập hơn cho người chơi trống trong các nhóm nhạc và tăng cường khả năng trình diễn các yếu tố độc tấu của người chơi trống. Các hiện vật của dự án nghiên cứu bao gồm sáu tác phẩm được trình bày trên CD, thể hiện các kỹ thuật biểu diễn và sáng tác khuyến khích cách tiếp cận giai điệu trong biểu diễn trống. Nghiên cứu này sử dụng nhiều phương pháp tiếp cận, bao gồm nghiên cứu dựa trên thực hành chuyên nghiệp, sáng tác và chuyển soạn âm nhạc, phỏng vấn các nhạc sĩ có kinh nghiệm về thực hành trống giai điệu, và các yếu tố tự truyện học. Tài liệu đề cập đến các kỹ thuật biểu diễn trống cụ thể như phản xạ, tư duy giai điệu, mối quan hệ không gian giữa các nhạc cụ trống và người chơi trong dàn nhạc, cũng như việc nội hóa các ý tưởng giai điệu và hòa âm, và khả năng “ở trong khoảnh khắc” khi biểu diễn. Nghiên cứu này chứng minh rằng các yếu tố giai điệu trong biểu diễn và sáng tác trống khuyến khích vai trò rộng lớn hơn và hòa nhập hơn cho người chơi trống trong các buổi biểu diễn ứng tác.

Mục lục chi tiết:

  • Acknowledgements
  • Abstract
  • Artifacts
  • 1.1 Introduction
  • 1.2 Rationale
  • 1.3 Melodic drumming
  • 1.4 Key research question
  • 1.5 Methodology
  • 2 Autobiographical context
  • 2.1 Early influences
  • 2.2 Duo performance
  • 2.3 Traditional Irish influences
  • 2.4 Teaching experience
  • 3 Historical context
  • 3.1 Early developments
  • 3.2 Drum-kit instruments
  • 4 Significant contributors to melodic drumming in popular music
  • 4.1 Warren Dodds
  • 4.2 Art Blakey
  • 4.3 Max Roach
  • 4.4 Tony Williams
  • 4.5 Paul Motion
  • 4.6 Jack De Johnette
  • 5 Rudimental drumming
  • 5.1 Educational context
  • 5.2 Rudimental drumming
  • 5.3 Buddy Rich and rudimental drumming
  • 5.4 drum-kit examination repertoire
  • 6 Time-feel
  • 6.1 The nature of time-feel
  • 6.2 Drum-kit player responses to time-feel
  • 6.3 Time-feel and student drummers
  • 6.4 The grid system
  • 6.5 Drum-kit playing in schools
  • 6.6 Beyond the grid
  • 7 Voicing melody on the drum-kit
  • 7.1 Voicing and tuning
  • 7.2 Early tuning experience in performance
  • 7.3 Tuning and the world music genre
  • 8 Melodic drum-kit performance techniques.
  • 8.1 Thinking melodically
  • 8.2 Mirroring
  • 8.3 Spatial relationships
  • 9 Harmonic-rhythm
  • 9.1 Internalising melodic and harmonic ideas
  • 9.2 Harmony and rhythmic time-play
  • 10 The role of improvisation in melodic drum-kit performance
  • 10.1 Space and openness
  • 10.2 Being in the moment
  • 10.3 Drum-kit improvisational techniques for melodic drumming
  • 10.4 Cycles, patterns and ostinati
  • 10.5 Punctuation, phrase and riff
  • 10.6 Melody, lyricism and ‘breath’
  • 10.7 Chords, intervals and harmonic structure
  • 10.8 Movement, contours and lines
  • 10.9 Textures, colours and complexity
  • 10.10 Form and style
  • 10.11 Style
  • 10.12 World music
  • 10.13 Electronicfication and digitalisation of musical rhythm
  • 11 Compositions and transcription
  • 11.1 Blue south
  • 11.2 Celtic swing
  • 11.3 Ode to New Orleans
  • 11.4 Cohiba
  • 11.5 Deep listening
  • 11.6 The last ballad
  • 12 Conclusion